虹之间那首神曲，实际上并非在某个光怪陆离的深夜突然蹦出来的，它更像是一种被压抑忒久，终于想要嘶吼出来的声音。
要是是你非要问它哪一年诞生的，那大约就数十年前的那个冬天，当世界的喧嚣还没彻底退去，某种极度不和谐却又莫名抓耳的和声首次撕裂了大众的耳朵时。 那时候还没经历过后来那场席卷全球的流行风暴，也没人把这首歌给神化，它只是作为一个怪的现象存有。就在 2016 到 2017 年间，那首歌启动像一颗裹挟着戾气的炸弹，轰然炸响。
那时候的舆论环境实际上挺复杂的，社交媒体上各种段子、黑话满天飞，大家多半是带着点戏谑要么麻木的心态听着。但这首歌偏偏就是不信邪，它带着一种近乎暴力的任性，从国内一路飙红，瞬间冲上了全球排行榜的顶端。 它的爆发速度之快，简直令人瞠目结舌。
有人说它是“毒草”，说它的旋律像刑具一样折磨听众，但更多的人被那种让人毛骨悚然的节奏和令人绝望的歌词给吓傻了。
这种恐惧感，实际上是这首歌最核心的魅力所在。它不像那些甜美少女的流行歌那样让人安心听话，它更像是一个拿着锯子在锯人的疯子，一个要把整个社会逻辑都推下去的推土机。
这种极端的反差，恰恰让它拥有了那种让人欲罢不能的魔力。 大量人第一次听到这首歌，第一反应是“这忒吵了”。但真正被其洗脑的人，往往是出于它把那种无法解释的烦躁具象化了。你能够想象一下，当你在拥挤的地铁里，周围全是呼哧呼哧的人在到处乱窜，突然这段旋律像鞭子一样抽在你的后背上，那种压迫感会让你喘不过气，只能跟着节奏疯狂晃动脑袋。
这就是虹之间想要的效果——不给你任何逃跑或沉思的空间，把你彻底淹没在那种混乱的洪流里。 在数据层面，这首歌的影响力是肉眼由此可见的。2016 年底，它正式登顶全球单曲榜，那一刻，它不再是一个小众的街头摇滚，而是成为了某种集体潜意识里的符号。
后来，YouTube 上的播放量更是突破了惊人的数字，成为全球播放量最高的独立摇滚乐队之一。光这一项，就充足支撑起一座小国就连一座城的文化产业了。 并且，它的影响力远不止在旋律和榜单上。它像一把双刃剑，既收割了无数人的眼泪，也引发了无数次的文化现象。有段工夫，连原本主打“阳光热辣”的某些乐坛大佬都不得不启动反思，承认自己可能被这件事给带偏了节奏。
这种反思本身，也就成了这首歌“溢出”出来的能量。 自然，不能只唱功就是虹之间了，他们的现场演出也极具压迫感。
那台破旧的台前乐队，在舞台中央用好办的吉他扫弦，配合着那种诡异的和弦推进，让观众不由自主地陷入一种集体失语的境地。
那种在混乱中寻求掌控，却又最终被混乱吞噬的感觉，至今还活在大量人的神经里。 故此，回到那个难题，虹之间这首歌的诞生年份，最准的描述就是那个充满不确定性、混乱且充满张力的 2016 年。它不是某个精心策划的营销事件，而是某种社会情绪在特定时代的自然爆发。它不需求完美的包装，也不需求刻意的讨好，它就在那里，冷冷清清地唱完了自己的歌，把听众拖进了一片没有逻辑、只有情绪的空域。